En este curso participaremos también en el proyecto InterdisciplinARTE del IES Reino Aftasí, siguiendo, además, la estela de mi antiguo STEAM y de mis manifiestos en este blog sobre #EducaciónNoSinArtes en el que pongo de manifiesto la importancia de las artes en la enseñanza desde hace ya muuuuchos años.
En Biología de 3ºESO se están trabajando con los tejidos animales, pues nosotros lo llevaremos al campo del diseño en nuestra asignatura.
Para ello nos basaremos en unos figurines que vestiremos con ropajes que emularán en su estampado los tejidos que estamos estudiando. (Explicado y repartido en clase)
Aquí tenéis unos ejemplos, procurad que los tejidos de vuestros diseños sean amplios para poder trabajar bien la fase del color.
Y ahora viene la parte más STEAM de esta propuesta. Trataremos el color de los ropajes con las texturas de los tejidos animales que estamos estudiando en Biología. Para facilitarlo estoy preparando estas infografías
MUESTRARIO DE TEJIDOS ANIMALES
Observa, analiza las formas y colores, identifica los detalles que has estudiado en biología y reprodúcelo en tu dibujo
Me falta el tejido sanguíneo!!!
Muy pronto!!!
(en el aula tenemos estas laminas y otras imágenes tomadas de internet)
IMPORTANTE: este blog es de carácter didáctico y l@s alumn@s están reforzando lo aprendido con estas imágenes
Esta es mi crónica de la Unidad Didáctica propuesta por Blanca Hermosos Álvarez. Lcda. Bellas Artes. Alumna en prácticas del Máster de Profesorado.
UN POQUITO DE HISTORIA:
El primer Fanzine conocido es de 1930
Un Fanzine es una publicación libre e independiente, no requiere de un editor por lo que no tiene censura de ningún tipo.
Su producción es básicamente artesanal además de económica, a veces basta con papel plegado, o varios papeles grapados... pero, a pesar de su elaboración tan básica o rudimentaria, su diseño y contenido pueden ser real y sorprendentemente artísticos, bien por temática, estilo, cromatismo...
En sus inicios muchos abordaban temas políticos y de protesta, también servían como boletines publicitarios... ya en los 70 y 80 tuvieron un gran auge con el movimiento punk.
El formato es libre, son válidos papeles cosidos o grapados, tarjetas en un sobre, papel plegado... el número de copias era muy limitado pues estaban hechos a mano o con medios de impresión elementales.
Mira la genial propuesta de Izan !
En la actualidad, desarrollo tecnológico ha supuesto muchas mejoras en su creación (programas y aplicaciones de diseño y edición con multitud de fuentes, efectos...) y en su impresión (podemos recurrir a imprentas incluso hacerlo en impresoras domésticas con gran calidad)
Músicos, activistas, artistas, escritores, dibujantes, diseñadores... siguen creando estas singulares publicaciones, pues es un medio idóneo y económico para hacer propaganda de eventos, relatos, cómics...
VAMOS A HACER NUESTRO PROPIO FANZINE
Primero te invito a descubrir lo que hemos hecho en clase:
PASOS A SEGUIR:
Lo primero a tener en cuenta es la gestión de las páginas: localización de portada y contraportada y composición y orientación de las páginas según el plegado que hagamos.
En el diseño (maquetación) de cada página podemos combinar texto e imagen a nuestro gusto, se aconseja hacer un guión-boceto para configurarlo como un todo.
Tendremos en cuenta la composición entre texto e imagen, la unidad formal y/o cromática, diseño y gestión de paginas, fuentes, estilo, narrativa, técnica...
Nosotros hemos hecho previamente una especie de "entrenamiento" con dibujos del natural
TEMÁTICA Y TÉCNICA:
El fanzine está abierto a cualquier tipo de narrativa, podemos añadir textos e imágenes que ilustren pensamientos, emociones, historias reales o inventadas, letras de canciones...
La técnica es igualmente libre: dibujo a lápiz, bolígrafo, collages, rotuladores, lápices de color, acuarelas, técnicas mixtas... todo tiene cabida para expresar tus ideas en un fanzine!!!
COMPOSICIÓN Y PLEGADO:
Partimos de un DIN A3. La composición puede variar dependiendo del doblado.
El plegado del papel hará que quede como un librillo, así que es preciso determinar la orientación de nuestros dibujos además de controlar lo que será portada y contraportada.
Hold your Horses han hecho un vídeo que nos recuerda a un interesante reto viral sobre obras de arte que se compartió mucho sobre todo en el confinamiento...
En el vídeo del tema titulado "70 Million" de Hold your horses aparecen, muy bien reproducidas, diferentes escenas con las que que podemos identificar famosísimas obras de arte... ¿cuántas eres capaz de reconocer?
JUGUEMOS!!!!
PROPUESTA DE ACTIVIDAD:
ELABORAR UNA LÍNEA TEMPORAL DE LAS OBRAS QUE APARECEN EN ESTE VIDEOCLIP
Materiales:
Cartulina, tijeras, pegamento, reglas, rotuladores y lápices de colores... ordenadores de clase y ganas de aprender!!
He preparado un listado en el que muestro por orden de aparición todas las obras que aparecen en el videoclip.
Este documento tiene tres páginas más en las que se pueden recortar las obras para ordenarlas cronológicamente en una línea temporal, en la que vamos a indicar, además, algún hecho histórico importante.
Vamos a buscar informaciòn en internet para añadir el estilo o corriente artística a la que pertenece cada obra.
Pilar, la profe de Música, me propuso realizar alguna cosilla que sirviera como colofón final y artístico al concierto por la paz que va a dar con sus alumnos y se retransmitirá on line a otros centros.
Una lluvia de ideas nos llevó a la creación de este puzle colaborativo que además, se ofrece, a través del proyecto "Claustro de Barrio" a otros centros de Badajoz, para esta semana de la paz escolar y, como autora, lo hago extensible a todos los centros educativos interesados, pues desde nuestro instituto queremos ofreceros lo mejor de nosotros mismos. Podéis poner el logo de vuestro centro junto al nuestro!
El puzle es supermusical, está diseñado con mucha ilusión y cariño y tiene un hermoso lema propuesto por Pilar.
El puzle consta de 30 piezas que puedes encontrar en este archivo pdf gratuito y descargable que os he preparado para haceros partícipes de esta experiencia. Conviene seguir las indicaciones para enumerar las fichas y así facilitar el montaje.
Este trabajo lo he realizado con estudiantes de 1º B y C y 2º A del I.E.S. Reino Aftasí de Badajoz durante tres guardias. Así que muchas de estas fichas tienen hasta tres estilos diferentes que se respetan y complementan con un objetivo común: nuestro puzle colaborativo lleno de color y buenas, muy buenas vibraciones.
La Ley Orgánica 1/2004, de 28 de diciembre, de Medidas de Protección Integral contra la Violencia de Género, define en su artículo 1.1., la violencia de género de esta manera:
“manifestación de la discriminación, la situación de desigualdad y las relaciones de poder de los hombres sobre las mujeres, (...) por parte de quienes sean o hayan sido sus cónyuges o (...) por relaciones similares de afectividad, aun sin convivencia”, y
“comprende todo acto de violencia física y psicológica, incluidas las agresiones a la libertad sexual, las amenazas, las coacciones o la privación arbitraria de libertad.”
Se ha avanzado mucho en cuanto a los derechos de las mujeres, pero aún hay tanto por hacer... Lamentablemente la mujer sigue siendo víctima de agresiones machistas y, en demasiadas ocasiones, estas mujeres pierden la vida a manos de quien un día les prometió amor...
Hoy mismo me he enterado a través de las noticias sobre la investigación del asesinato de una mujer asesinada en Cádiz... una vida más que arranca de su familia la violencia machista. El número de mujeres asesinadas asciende a 37 (7 de noviembre de 2021) y a mis pequeños-grandes artistas les invito a no quedarse de brazos cruzados.
Actuemos tomando nuestras armas: lápices, pinceles... y arte.
Vamos a aprovechar las clases de Dibujo Artístico para lanzar nuestro mensaje en forma de arte. Os propongo seguir esta línea de trabajo, como aprendices, descubriendo cómo la línea y la textura del grafismo aportan fuerza y veracidad a la forma humana que estamos estudiando en el aula.
Cada vez que hay un cambio de leyes educativas, los profesores de la especialidad de Dibujo y, lo peor de todo, los alumnos interesados en la plástica se ven perjudicados porque cada vez se disponen de menos horas lectivas para dedicarnos a esta imprescindible, sí, IMPRESCINDIBLE asignatura, tanto como las demás, pues es de las más polivalentes si la da un profesor especializado que saque y aplique el potencial de la misma.
#MásArtes #EPVAtroncal #EducaciónNoSinArtes
1. LENGUAJE ORAL Y ESCRITO Y LENGUAJE VISUAL
Si la función visual es tan importante en el ser humano, por qué no se concibe el lenguaje visual como una disciplina equiparable al lenguaje oral? y más aún con la cantidad de impactos visuales que recibimos al día.
¿Por qué están desapareciendo horas de enseñanza artística en la Educación Secundaria? Esta será mi eterna pregunta...?
De las materias que yo misma he visto en mi trayectoria como docente, de momento ya han desaparecido:
- EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL (ahora también Audiovisual) desapareció en un curso de la ESO en todo el territorio nacional.
- IMAGEN Y EXPRESIÓN, una interesante optativa ofertada en la ESO
- CULTURA AUDIOVISUAL desapareció del Bachillerato (una materia muy apropiada para humanidades y también útil en las ciencias) para dejarlo exclusivamente al Bachillerato Artístico.
#EducacionNoSinArtes #masartes #Lomloe aún puede mejorar
... por desgracia hay más optativas que no controlo ahora mismo...
¿Crees que las enseñanzas artísticas deben tenerse en cuenta?
2. CIENCIA Y ARTE
La enseñanza artística es una disciplina relacionada directamente con las ciencias, sólo que lo trabajamos desde la experiencia visual propia del alumn@, a esto se le llama aprendizaje activo...
La creatividad es esencial en la investigación científica. La enseñanza artística contribuye a desarrollar el ingenio, la creatividad y la capacidad de innovación.
Por una #educaciónplasticatroncal #educacionnosinartes #LOMLOE PUEDE MEJORA
(...ENTRADITA CONSTRUCCIÓN... me falta tiempoooo)
3. HÁBITOS SALUDABLES Y ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS
Reutilización y reciclaje de materiales, aprender a trabajar teniendo en cuenta el mantenimiento y la limpieza de materiales y entorno...
4. FÍSICA, ÓPTICA, GEOMETRÍA Y ARTE.
5. DIBUJO Y CREATIVIDAD EN LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA
No sólo el dibujo es muy importante en las ciencias, sino también la creatividad para afrontar investigaciones y buscar soluciones diversas.
6. PENSAMIENTO CRÍTICO
Creación y lectura de imágenes con simbolismos y significados. Alta relación con la Lengua, la Filosofía, Valores y Ciudadanía, Historia... Capacitación para poder discriminar imágenes y mensajes visuales falsos, publicidad engañosa...
7. ALFABETIZACIÓN VISUAL Y AUDIOVISUAL
Crear imágenes y mensajes con coherencia empleando recursos estilísticos, narrativa... muy relacionado con la creación literaria...
Creación de infografías, visualización y estructuración de información, visual thinking...
Capacitación para detectar imágenes y mensajes visuales falsos
8. PRESENCIA Y CONEXIONES EMOCIONALES EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA
Una formación artística adecuada ayuda a expresar emociones, madurar, pensar en más opciones, respetar la diversidad, buscar soluciones...
Trabajamos con las dos áreas del cerebro: la emocional y la analítica.
Por una alfabetización visual: Si apoyas una mayor presencia de la educación artística en la enseñanza pública puedes frimar (seas educador, familiar, vecino...) haciendo click aquí
Es inminente, este mismo martes la ministra de Educación y Formación Profesional, Isabel Celaá, llevará la nueva ley de Educación (LOMLOE) al Consejo Ministros del 3 de Marzo de 2020.
Ya el borrador activó las alertas de los docentes de enseñanzas artísticas, tanto profesores de secundaria como profesores de universidad, y de este último colectivo (Profesores del área de Didáctica de la Expresión Plástica) ha surgido la iniciativa que ha circulado por las redes con el hasthag #EducacionNoSinArtes
¿Qué aportan las enseñanzas artísticas a la educación pública?
El manifiesto #EnseñanzaNoSinArtes y la imagen de nuestro grito visual se llevó al Ministerio de Educación y Formación Profesional en registro con más de 4000 firmas el pasado miércoles 26 de febrero solicitando una audiencia con la ministra.
Utiliza el hasthag #EducaciónNoSinArtes
Esa misma tarde Celaá respondió a La Vanguardia que “intensificará las enseñanzas artísticas cuando esté aprobada su reforma educativa” pero la propuesta de reforma educativa, la que hemos visto en el anteproyecto, no dejaba clara la situación de las enseñanzas artísticas… así que hemos seguido esforzándonos en nuestro objetivo: la importancia de las enseñanzas artísticas en la educación pública.
El colectivo de docentes de universidades españolas no ha dejado de trabajar este fin de semana para dar visibilidad a la importancia de la alfabetización visual llevando nuestro grito visual a ARCO
Una de nuestras compañeras comparte imágenes de nuestro grito visual en ARCO 2020
Se han logrado duplicar las adhesiones logrando más de 9000 firmas entre las que destacan InSEA (sociedad internacional de educación por el arte), el Comité de educación y acción cultural del ICOM, ADACE (Asociación de Directores de Museos), APECV (Asociación profesores de Comunicación Visual de Portugal), ICOMOS MUNDIAL, Fundación Cittá di Roma…)
Nota: este blog se realiza a título personal. Si crees que debo modificar, añadir o eliminar algo no dudes en ponerte en contacto conmigo a través de los comentarios.
Ayer me hicieron una entrevista para el diario "El Salto" de Madrid con motivo al anteproyecto de ley que ahora se llamará LOMLOE... una ley que, según he comprobado, sigue olvidándose de la enseñanza artística, aquella enseñanza que más conecta con nuestra "sociedad de la imagen".
¿Quieres unirte a las ya 6754 firmas/adhesiones?
(actualización: 11197 firmas a fecha de 19 de junio)
Para firmar tú también (docente o no) haz click aquí
Nuestra conversación de más de 20 minutos fue realmente interesante, el mero hecho de que un medio de comunicación se interese por la REALIDAD EDUCATIVA me llenó de satisfacción y optimismo, quieres saber de estuvimos hablando?
La Ley educativa parece o más bien se hace a espaldas de la comunidad educativa... Yo les invito a los de arriba a venir a clase, preguntar a docentes (los que estamos en primera línea) y a los alumnos... ya que habla tanto de los intereses de los estudiantes* y es que todo queda muy bien sobre el papel...
*(los de 1ºESO siempre acaban preguntando por qué no hay plástica en 2ºESO)
La capacidad de crear e interpretar una imagen ES UNA COMPETENCIA importante que debe ser tenida en cuenta por la enseñanza pública devolviéndole su presencia en el currículo, y más en nuestra sociedad tan visual.
ALFABETIZACIÓN VISUAL Y AUDIOVISUAL
Cada vez es más importante LA ALFABETIZACIÓN VISUAL Y AUDIOVISUAL, pues esta sociedad es:
- productora de imágenes, pero se cometen una especie de "faltas de ortografía visual" (ojo, que este concepto es inventado...)
- receptora de imágenes... de las cuales debe saber apreciar las estrategias que se emplean para no ser manipulados por las mismas.
CURRÍCULO DISCRIMINATIVO Y PÉRDIDA DE HORAS DE PLÁSTICA
El currículo ya ha sido suficientemente discriminativo hacia nuestra materia y resulta que la EPVA* conecta a la perfección con todas las competencias y temas transversales que aparecen en la ley y que todos añadimos a nuestras programaciones...
EPVA= Educación Plástica Visual y Audiovisual
Con las horas que han ido desapareciendo a lo largo de todos estos años* los profesores de la especialidad de Dibujo nos vemos obligados a impartir otras asignaturas no necesariamente afines a nuestra formación (en nuestro caso llegando a la iniciativa emprendedora y empresarial entre otras muchas más)... o sea que demostramos nuestras capacidades como docentes en la fase de la oposición, mostramos todas nuestras estrategias, nuestro propio material para... terminar haciendo otra cosa!
*(en el caso de mi experiencia han desaparecido las dos horas de 2ºESO, una hora de 3ºESO, tres horas de la interesante asignatura de Cultura Audiovisual... algo que ha supuesto la desaparición de una de las tres plazas de dibujo que llegó a ofertar mi actual centro)
COMPETENCIA DOCENTE
1- La Ley pone sobre el papel eso de la CALIDAD EDUCATIVA, y mi pregunta es... qué calidad va a dar un docente no especializado?
Yo soy competente en mi área, pero me veo obligada a ser una "docente incompetente" en otra materia porque no es mi especialidad y no lo domino. Aún así, no he dejado de trabajar para crear mi propio contenido adaptándome también a los intereses de mi alumnado (que por cierto indicaron no tener interés en un cuestionario inicial, pero están respondiendo trabajando activamente)
2- Qué es lo que están percibiendo nuestros estudiantes? que cualquiera puede impartir cualquier materia... y, no sé ni cómo llamar a esto... pero sospecho que con esto, nuestro alumnado está normalizando el intrusismo laboral o simplemente comprueban que cualquiera puede dedicarse a la enseñanza...?
...pues perdonad, "señores de arriba" pero la formación y la LA EDUCACIÓN ES ALGO SERIO y así debería tomarse, yo lo tengo muy claro y... de eso saben mucho los finlandeses...
Desde el curso 2015/16 esperando que se nos tenga en cuenta...
3. Y ESTO ES NUEVO RESPECTO A 2015/16... La interesante y actual asignatura de IMAGEN Y SONIDO de 2º Bachillerato cuya programación fue redactada por profesores de la especialidad de DIBUJO se acabó asignando al departamento de Tecnología.
Hablando de competencias docentes... no han pensado que no es lo mismo conocer y manipular un programa de edición de imagen que conocerlo y controlar la producción visual y audiovisual con nociones de lenguaje y narrativa visual, fotografía, retórica visual, recursos estilísticos... o preferimos analfabetos audiovisuales?
LAS ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SON IMPRESCINDIBLES Y LA PROFESIONALIDAD TAMBIÉN
En definitiva... por si no ha quedado claro...¿Qué es lo que puede aportar el aprendizaje de las artes plásticas impartidas por un especialista?
- Entrena la motricidad fina y la autosuperación.
- Favorece la capacidad deobservación, investigación y concentración.
- Estimula la creatividad, imprescindible en el desarrollo del conocimiento científico, previsión y búsqueda de soluciones.
- La percepción visual capacita para la interpretación espacial (planos, mapas) y organización cognitiva (esquemas e infogramas)
- La alfabetización visual otorga mayor competencia para producir e interpretar mensajes visuales con capacidad de análisis crítico.
- El conocimiento del arte fomenta la tolerancia, abre la mente a la innovación, exploración y diferenciación además de impulsar la consideración por el patrimonio y la cultura.
- En la creación plástica en equipo se activa la socialización, además de favorecer la autoestima al concluir y exponer la creación.
- El uso del color y el conocimiento de la composición fomenta el autocontrol y equilibrio emocional.
Esta imagen es la que utilicé en 2013 desde mi perfil de artista con el fin de llegar a más público... tristemente tengo que reutilizarla
Compañeros docentes de universidades, formación profesional, educación secundaria... entre otras ocupaciones, han llevado este impactante grito visual a la mismísima y Exma. Sra. Isabel Celaá Diéguez MINISTRA DE EDUCACIÓN Y FORMACIÓN PROFESIONAL ARCO MADRID.
GRACIAS POR DAR VISIBILIDAD A LA MATERIA VISUAL MÁS INVISIBLE EN LA EDUCACIÓN PÚBLICA.
ALGUNOS TRABAJOS DE ALUMNOS
Reciclo imágenes que preparé en 2015... ya que el problema hasta el momento sigue sin solución (es más, ha ido a peor...)
Esta imagen las preparé en 2015 desde mi perfil público de artista con el fin de llegar a más gente... tristemente tengo que reutilizarlas...
Te invito a utilizar el hasthag #EducacionNoSinArtes o #educacionnosinartes
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