BANCO DE SONIDOS LIBRE. Creado por estudiantes extremeños de educación secundaria

Vamos a realizar un banco de sonidos entre los estudiantes de nuestro instituto.

G R A B A R   S O N I D O S
Cada alumno debe aportar entre cinco y diez sonidos como mínimo.
En clase hemos recomendado el uso de la aplicación "Easy voice recorder" o "grabadora de voz fácil"

1. PARA INICIAR LA GRABACIÓN pulsar el micro, espera unos segundos y comienza tu grabación. Es recomendable que la grabación dure más de diez segundos como mínimo (hasta un minuto o más, aproximadamente) después editaremos según nuestras necesidades.

2. PARA FINALIZAR LA GRABACIÓN pulsar el check de la derecha. (El botón rojo central sólo la pausa)

Éstos audios estarán grabados con la calidad suficiente como para poder ser empleado en nuestros ejercicios: sin ruido de fondo y teniendo en cuenta que se pueda identificar sin problema. Recuerda que las crestas rojas son sonidos saturados y afectarán negativamente a la calidad del sonido)

IMPORTANTE:
Recuerda que se piden entre cinco y diez sonidos como mínimo.

3. GUARDAR LOS ARCHIVOS DE AUDIO EN EL PC.
    3.1. Puedes guardarlo a través del cable USB del móvil.
           Busca la carpeta correspondiente y copia y pega en el PC.
    3.2. Enviando a tu propio correo desde la aplicación, puedes compartir los archivos siguiendo estos pasos recomendados:

           3.2.0. Abrir la pestaña de "ESCUCHAR"
           3.2.1. Selecciona todos los archivos que deseas compartir.
                     Pulsar el icono de compartir de la barra superior de la interfaz                           de la aplicación y  seleccionar el mail
                     Aparecerá un emergente con esta leyenda:

comprimiendo  para  compartir

Cancelar      Omitir compresión

                    Pulsar "Omitir compresión"

Comprobar que los archivos que se envían tienen la extensión    .wav

IMPORTANTE:
Si la extensión de los archivos es   .m4a   significa que la aplicación los ha comprimido y no los reconocerá Audacity, nuestro programa de edición.
ASEGÚRATE de que pulsas la opción "Omitir compresión"

           3.2.2.A. Envíame a mi mail (lo estoy escribiendo en la pizarra todos estos días, así que lo tendrás ya copiadito...) los efectos que grabes para que formen parte de este banco de sonidos.

           3.2.2.B. Descarga los audios al pc desde tu correo, seguramente irán a la carpeta de descargas.

           3.2.3. Crea una carpeta en el escritorio que se llame audios y efectos que contenga
                    - Locución
                    - Música (licencia CC)
                    - Efectos de audio

Cada categoría es un link que accede a una carpeta donde tendremos nuestros sonidos listos para poder escucharlos y descargarlos gratuitamente.
CATEGORÍAS

Agua

Cocina

Exteriores

Oficina

Pasos

Relojes

Taller

Timbres





NOTA IMPORTANTE: Esta entradita está en construcción. Muy pronto serán compartidos los sonidos que vayan aportando nuestros compañeros.

Música libre. Licencias Creative Commons

La Ley de la Propiedad Intelectual (11.723) protege las creaciones (musicales, artísticas, literarias...) con derechos exclusivos de utilización, difusión y explotación a sus creadores pero no todos los autores desean esa exclusividad.

¿Podemos encontrar música libre de derechos?

La MÚSICA DE DOMINIO PÚBLICO se puede usar libremente. En general, por ley (y el Convenio de Berna), las obras pasan a dominio público pasados 50 años después de la muerte de su autor, por tanto la música clásica es de dominio público.

Ojo!! la música clásica es de dominio público, pero no la interpretación o grabación. Algunos músicos publican sus grabaciones interpretando alguna pieza y esta grabación personalizada puede estar sujeta a derechos de autor sobre su grabación.

Esta es la razón por la que, para trabajar en clase, vamos a optar por licencias CREATIVE COMMONS (CC).

Licencia Creative commons es una especie de copyrihgt pero sin restrticciones.

Al hablar de licencia (cc) no significa que no tenga derechos de autor, simplemente su autor permite su uso, difusión y en algunos casos modificación incluso uso comercial.

Existen varios tipo de licencia (cc) que se resumen en esta imagen:

Imagen tomada de https://www.ovtt.org/licencias_creative_commons

P R Á C T I C A    E X P R É S S

E J E R C I C I O :  Vamos a hacer una composición con una locución poética con música de fondo.

Para esta práctica rápida he seleccionado algo de música clásica (con licencia cc) ofrecida por músicos con licencia Creative Commons en Jamendo, una página que permite descargas gratuitas registrándonos (presenté la página de Jamendo en la entradita:  "AUDACITY. Locución y banda sonora")

Carpeta Música Libre Jamendo (8 piezas musicales que he tomado de muestra para quienes aún no tenéis correo electrónico)


Nota: la finalidad de este blog es exclusivamente didáctica. El único lucro es la satisfacción del proceso enseñanza/aprendizaje.


W E B G R A F Í A

Para saber más puedes consultar estas fuentes de información:
¿Qué es una Licenia Creative Commons?
Las Licencias Creative Commons explicadas para dummies
Cómo usar correctamente obras con  licencia Creative Commons
Tipos de Licencia Creative Commons
Licencias Creative Commons
¿La música clasica es libre de copyright?

LOCUCIONES (Material de refuerzo/recuperación)

Jorge Bucay: Autor de cuentos para pensar

Carpeta: Locuciones del escritor Jorge Bucay

Los cuentos se han extraído de esta lista de reproducción en Youtube. Link "los mejores cuentos de Jorge Bucay"

Gloria Fuertes

Carpeta: Locuciones Gloria Fuertes

Nota: esta entradita está en proceso de elaboración
La finalidad de este blog es absolutamente didáctica

AUDACITY. Interfaz e iniciación

INTERFAZ VERSIÓN WINDOWS

MENÚ AUDACITY
Archivo, editar, ver... iremos trabajando en clase con los desplegables de este menú.

CONTROLES PARA REPRODUCIR
Botones básicos para controlar la reproducción y edición, con estos botones podemos pausar, iniciar la reproducción con el botón play, detener la reproducción, ir al inicio, poner el cursor al final y grabar con el botón rojo de record.

HERRAMIENTAS DE EDICIÓN
Herramientas que permiten realizar algunas acciones del proceso de edición

-  CURSOR: HERRAMIENTA DE SELECCIÓN. El cursor es la herramienta que viene seleccionada por defecto.
-  ENVOLVENTE. Esta herramienta permite controlar manualmente la intensidad del audio en las zonas que queramos.
-  LÁPIZ: HERRAMIENTA DE DIBUJO. Con ella podemos controlar algunos picos de sonido.
-  LUPA: HERRAMIENTA DE AMPLIACIÓN: Para hacer zoom o ampliar la imagen del patrón de sonido podemos emplear el atajo control ruedecita 😉
-  FLECHA DOBLE SENTIDO: CAMBIOS DE TIEMPO: Sirve para mover frames o clips de audio
-  ASTERISCO: MULTIHERRAMIENTA

SEGUNDA BARRA DE EDICIÓN
Cortar, copiar, pegar y silenciar audios dentro o fuera de la selección.

En nuestro centro tenemos la versión linux, que difiere un poco en el diseño. Las herramientas y funcionamiento son idénticos:

ESTA ENTRADITA SE ESTÁ ELABORANDO... poco a poco...

AUDACITY. Locución y banda sonora

Audacity es un programa de sofware libre que permite mezclar sonidos. podemos encontrar versiones para linux,  windows y mac.

Audacity

Con esta aplicación podemos realizar programas de radio, remezclar música, crear efectos especiales de audio... nosotros en este ejercicio realizaremos una locución con banda sonora y para ello seguiremos estos pasos:

1. PREPARACIÓN DEL TEXTO
2. GRABACIÓN DE LA LOCUCIÓN
3. GRABACIÓN DE EFECTOS SONOROS
4. MÚSICA DE FONDO
5. AUDACITY

1. PREPARACIÓN DEL TEXTO
Comenzaremos preparando el texto, será una historia a la que pondremos banda sonora, así que tendremos en cuenta los sonidos y efectos especiales que enriquezca la locución.

2. GRABACIÓN DE LA LOCUCIÓN
Para la locución podemos emplear la aplicación "Grabadora de voz fácil" en nuestro dispositivo móvil

El formato de nuestra grabación lo tendremos en .wav que es soportado por  Audacity

Es muy importante controlar las crestas del patrón de sonido en nuestra grabación, si aparecen en color rojo significa que está saturado y no nos servirá. Las crestas no deben ser ni muy acusadas ni muy pequeñas, en tal caso el audio será muy pobre.

LA GRABACIÓN LA TENEMOS QUE TENER EN NUESTRO PC.
Para ello utilizaremos el cable para descargar el archivo de nuestro dispositivo o también podemos  compartir nuestra grabación enviándolo a nuestro mail para después descargarlo en el PC, es imprescindible "omitir la compresión" para no perder este formato!!

En clase podremos hacer algunas pruebas, pero la grabación la realizaremos en casa, donde podemos controlar mejor los ruidos de fondo.

3. EFECTOS SONOROS
3.1. GRABACIÓN DE EFECTOS SONOROS PROPIOS
Con antelación se ha propuesto en clase grabar diferentes sonidos de nuestro entorno para realizar un banco de sonidos común. Entregaremos estos sonidos en formatos compatibles (mp3 o WAV) a través del correo o pen drive (ir a tutorial).

En este enlace podemos acceder a la entrada que muestra un tutorial sobre cómo grabar y compartir audios y nuestro propio banco de sonidos:
BANCO DE SONIDOS LIBRE. creado por estudiantes extremeños de educación secundaria

3.2. BÚSQUEDA Y DESCARGA DE EFECTOS SONOROS EN LA WEB
También podemos obtener sonidos y efectos en páginas como:
Banco de imágenes y sonidos del ministerio de educación
Elongsound sonidos gratis
Sonidos mp3 gratis
Partners in Rhyme
Flash kit
Además también es muy recomendable la biblioteca de audio de Youtube

4. MÚSICA DE FONDO
Es muy importante seleccionar adecuadamente la música que acompañará a nuestra locución, su función será aportar una atmósfera sonora, sin entorpecer la locución.

Ya hemos hablado en clase sobre derechos de autor, así que haremos uso de bancos de música libre teniendo muy en cuenta las condiciones adicionales.

En Jamendo podemos encontrar una gran variedad de música muy bien clasificada por estilos, ara descargar deberás registrarte con tu mail.

También encontrarás música libre de derechos en la biblioteca de audio de Youtube

En este enlace puedes encontrar más webs de música gratuita: Mejores sitios para descargar música gratis en digital trends

5. EDICIÓN EN AUDACITY
Conoce la interfaz de este programa de edición de audio pinchando aquí.

Trabajaremos con entre tres y cuatro pistas:
Pista 1: Locución
Pista 2: Efectos sonoros
Pista 3: Efectos sonoros secundarios
Pista 4: Música de fondo


CLAVES BÁSICAS EN NUESTRA EDICIÓN:

A. MENÚ EFECTOS. No es necesario hacer uso de muchos efectos, pues todo debe aplicarse con el único fin de mejorar la audición de nuestra historia.

   A.1. Efectos del MENÚ recomendados para mejorar la locución (siempre variaciones leves y con correcciones sobre la marcha):

           A.1.1. AMPLIFICAR. Lo aplicaremos sólo en el caso de patrones de sonido con crestas muy poco pronunciadads, amplificaremos con rangos mínimos para evitar distorsiones comprobando sus efectos y corrigiendo Editar/deshacer)si es necesario.

1. SELECCIONAR PISTA COMPLETA O SELECCIONAR ÁREA
2. MENÚ / EFECTOS/ AMPLIFICAR
El programa ajusta los valores automáticamente para amplificarlo así que basta con Aceptar, no obstante hay que comprobar si el resultado es adecuado, si hay que corregir siempre desharemos la acción con Control Z o Menú / Editar / Deshacer amplificar

           A.2.2. REDUCCIÓN DE RUIDO. En clase hemos visto que inicialmente tenemos que seleccionar el patrón de ruido, en los silencios de nuestra locución, para que el programa sepa qué es lo que debe eliminar.
           Desplazamiento de ritmo/tono (No es necesario pero en algunas locuciones puede ser beneficioso)
           Ecualización (Ecualizaremos subiendo mínimamente la frecuencia)
           Tono (No es necesario, pero puede resultar interesante si queremos cambiar nuestro tono, eso sí, siempre con variaciones muy leves para no perder naturalidad.
           Eco. El eco aporta atmósfera a la voz, es muy fácil de controlar con las variaciones entre 0,2 a 0,5 como mucho.
           Delay. Su efecto es muy parecido al eco.

   A.2. Para la música y los efectos sonoros emplearemos efectos del menú
           Aparecer progresivamente
           Desvanecer progresivamente
           Eco

B. HERRAMIENTAS DE EDICIÓN
           Las herramientas básicas serán las herramientas de selección, cortar, copiar, mover...
           La herramienta  de envolventes es imprescindible. La emplearemos para controlar la intensidad del audio.
           La clave está en realizar constantes modificaciones y escucharlas atentamente para ir realizando correcciones a nuestro trabajo.

Nota: esta entradita es un apoyo para el aula. (Ahora te toca trabajar a ti, hemos expuesto las claves básicas, cada caso requerirá una estrategia adecuada y un trabajo/esfuerzo determinado)

GIMP. Montajes artísticos. Retratos pop con texturas. (Nivel 1ºESO) (Glo tutorial)

Vamos a hacer un diseño muy sencillo pero interesante e intuitivo, utilizando las mismas herramientas que ya conocemos. Nivel: MUY FÁCIL aunque algo laborioso.

Diseño: © 2019 Gloria MoMay

En clase hemos llegado a realizar un diseño más sencillo, sólo con un paso menos...

Diseño: © 2019 Gloria MoMay

1. IMAGEN INICIAL QUE SE AJUSTE AL OBJETIVO DEL EJERCICIO.

Iniciaremos este ejercicio con una imagen en alto contraste resuelta exclusivamente en blanco y negro.

Puedes buscarla en internet o tomarla de este link: Carpeta retrato alto contraste 1 ESO

También puedes crearla a partir de una fotografía (enlace y entrada por preparar).

2. PREPARAR LA IMAGEN

Antes de nada tenemos que preparar la imagen para que se ajusten perfectamente a este ejercicio sin ocasionar problemas.

2.1. Poner la imagen en B/N

      Menú Colores

            Tono y saturación

                  Modificar el control de Saturación a -100

                        Aceptar

2.2.Diferenciar los píxeles a dos tonos. POSTERIZAR

      Menú Colores

            Posterizar

                  Modificar el nivel de posterización a 2
                        Aceptar

3. SELECCIONAR ÁREAS

Vamos a seleccionar áreas de actuación, empezaremos por el fondo y después lo invertiremos para seleccionar la figura. 

      Menú Seleccionar

            Por color

                  Hacer click sobre cualquier píxel blanco

      Aparece la línea activa de selección que delimita todo el fondo y todas las áreas blancas.

4. DEGRADADO

Tomamos la herramienta de mezcla (cuadradito con degradado)

Cambiar el color de frente, preferiblemente un tono claro

Aplicar el degradado como lo hemos aprendido en clase (trazando una línea recta con el ratón eligiendo la orientación que más nos guste)
El degradado afecta exclusivamente al área seleccionada.

5. CÓMO SELECCIONAR EL ÁREA DE COLOR NEGRO
Tal y como hemos visto en clase, sólo tenemos que invertir la selección
      Menú Seleccionar
            Invertir
Vemos cómo la línea activa de selección delimita sólo las partes que tienen píxeles negros.

6. BORRAR EL COLOR NEGRO
Primero preparamos la capa para que sea transparente:

      Click secundario ( o click derecho) en la ventana de capas para desplegar opciones
            Añadir canal alfa

Aparentemente no pasa nada, pero ya está lista para borrar la selección negra convirtiendo ese área en transparente.

      De la caja de herramientas, tomar la goma.
           La goma está asociada a diferentes pinceles y tamaños, elegir un tamaño grande para que sea más rápido y borrar con el ratón sobre la imagen de trabajo.
Aparecerá el tapiz de cuadraditos sólo en las áreas seleccionadas delimitadas por la línea activa.

7. BUSCAR IMÁGENES DE TEXTURAS
Puedes buscarla con google, utilizando las opciones de:
      Imágenes
            Herramientas
                  Tamaño
                        Grande
            Derechos de uso
                  Etiquetadas para reutilización con modificaciones.

Puedes obtenerla de algún banco de imágenes gratuito, como por ejemplo PIXABAY
O también tomarla en este link: Carpeta texturas

8. APLICACIÓN DE TEXTURA
Arrastrar la imagen de la textura a la ventana de capas, tal y como hemos hecho en clase, y ya podemos ver el efecto, pero seguramente será necesario redimensionar (dependiendo del tamaño de la imagen de la textura y el tamaño de la imagen del retrato).

En la imagen se ve la diferencia de tamaños de estas dos capas

9. REDIMENSIONAR
Antes de redimensionar debemos desactivar la selección para que no afecte a la nueva capa.
      Menú seleccionar
            Nada

De la caja de herramientas tomamos la HERRAMIENTA DE ESCALADO

y hacemos click sobre la imagen a redimensionar (asegúrate de que en la ventana de capas, la que está activa es la de la textura)

Aparece una ventana emergente a la que fijaremos el mantenimiento de las proporciones haciendo click sobre el icono de la cadena abierta, comprueba que ahora el icono es una cadena cerrada.

Seguidamente mueve los cuadros activos de las esquinas para redimensionar, a tu criterio, la capa de la textura de manera que ocupe toda la imagen del retrato (para controlar adecuadamente tu espacio de trabajo se recomienda hacer uso del zoom, control + ruedecita del ratón)

Finalmente hacer click en el botón "Escala"

10. INSERTAR TEXTO DE COLOR
Tomar la imagen del texto de la carpeta: Textura texto y abrirla con gimp en un proyecto nuevo. (El del retrato lo mantenemos minimizado)
Haremos prácticamente lo mismo que en el punto 2. PREPARAR LA IMAGEN (consúltalo en esta misma entrada)

10.0. POSTERIZAR la imagen con un nivel de 2 colores para asegurarnos de que sólo hay píxeles blancos y negros.

10.1. Seleccionar por color el fondo blanco y borrarlo haciéndolo transparente.
(Consulta el punto 3 para recordar cómo seleccionar áreas por color)
(consulta el punto 6 para recordar cómo se borra un área para hacerla transparente)

10.2. Invertir la selección comprobando que la línea activa delimita sólo las letras del texto.
Consulta el punto 5 para recordar cómo se invierte la selección)

10.3. Tomar la herramienta de mezcla (cuadradito con difuminado que aparece en la imagen del punto 4) y seleccionar una de las opciones de mezcla de color que aparecen como muestras predeterminadas en la parte inferior de la ventana de capas

Comprueba además, que en las opciones de herramienta aparece el modelo elegido

Aplicar el degradado como lo hemos aprendido en clase, trazando una línea con el ratón (consulta el punto 4.Degradado para recordar cómo se hace)
Verás que afecta sólo a las letras que se han coloreado.

10.4. Exportar la imagen como PNG según lo aprendido en nuestras prácticas de clase:
      Menú Archivo
            Exportar como
                  Seleccione el tipo de archivo (por extensión)
                        Imagen PNG
                              Exportar
Cerrar este proyecto como texto coloreado.xcf, así podemos seguir manipulándolo y obtener distintas variaciones.


10.5. Volver al proyecto del retrato y arrastrar la imagen del texto coloreado de fondo transparente a la ventana de capas.
Colocar la capa de texto coloreado justo en medio, entre el retrato y la textura de fondo.

10.6. Redimensionar la capa de texto coloreado con la misma metodología que la explicada en el punto 9. REDIMENSIONAR escalando y colocando la capa en el lugar que más nos guste.

11. ¿QUIERES CONOCER UNA HERRAMIENTA MÁS?
En la ventana de capas, marca o activa la capa del retrato.
Seguidamente, en la parte superior de la ventana de capas, cambia el modo de ésta  (observa que está en "Modo normal" y justo al ladohay un recuadro con una flechita, haz click sobre la misma para que aparezca un desplegable y selecciona el modo "Claridad fuerte" y observa que las letras también aparecen sobre el degradado de color claro, haciendo que esté todo más integrado.

Diseño (c) 2019 Gloria MoMay

                           

Por último, guarda todos los cambios realizados en el proyecto y exporta la imagen como jpg o png (recuerda la diferencia de estos archivos explicada en clase)


Nota: la finalidad de este blog es totalmente didáctica y pública, este trabajo desinteresado supone tiempo, además del aporte creativo personal. Sólo espero que se respete la autoría.

Nota 2: para cualquier duda o sugerencia de trabajo o presentación puedes ponerte en contacto conmigo a través de los comentarios de esta misma entrada.

Música con mensaje. La música, los derechos humanos y concienciación social.

Muchos creadores se expresan a través de la música para compartir emociones, denunciar injusticias, concienciar, motivar...

Vamos a invitar a nuestros compañeros a escuchar el mensaje de estos artistas, y a descubrir que la música auténtica va más allá del entretenimiento. 

Analizaremos la poesía de las letras incluso reflexionaremos y debatiremos sobre las mismas escuchando todas las opiniones para abrir nuestras mentes hacia el respeto y la tolerancia, además de disfrutar de la música y... quién sabe... descubrir nuevos géneros musicales...

LA MÚSICA COMO HERRAMIENTA PARA CONCIENCIAR A LA HUMANIDAD
A continuación comparto temitas que conozco que te pueden orientar, tanto para el objetivo de nuestro nueva actividad como en tu selección:


1. "ME QUEO EN MI CASA" SFDK. Concienciación y lucha contra el cáncer infantil.

Muy pronto tendremos la visita de SFDK a Extremadura, por ello mi primera propuesta es su tema "me queo en mi casa", escrita por el gran Zatu Rey, cuyos beneficios están destinados a la lucha contra el cáncer infantil.

El lazo dorado se emplea desde 1978 y simboliza la valentía con la que los pequeños afrontan esta enfermedad.
Por cierto, según he indagado, la chica del vídeo se llama Fátima y se recuperó de su enfermedad.

PARTES DE LA LETRA A DESTACAR:
Esta letra en muy densa y está llena de versos realmente valiosos, así que he escogido estas tres partes realmente significativas.

"Así que a todos esos gangsters con su AKA y su fusil
me los llevaría conmigo a oncología infantil
estas son tus armas: termómetro y termalgin"

"La médula quiero donar
cuántas vidas puede salvar la célula
dicen que duele la gente incrédula"

"Jota, una lección de vida que tendré presente
pues sabiendo que te ibas hablabas como un valiente"

¿qué otra parte te ha llamado la atención?

2. "COBARDE" WARCRY. Concienciación sobre el maltrato a la mujer.
Warcry es un grupo asturiano de power metal o heavy metal, muchos de sus discos tienen unas impresionantes letras llenas de historia, épica, mitología y críticas sociales. "Cobarde" es uno de sus temas de compromiso social.

PARTES DE LA LETRA A DESTACAR
Mensaje breve pero directo que habla cómo una mujer oculta su sufrimiento y aún espera que él cambie...

"¿Quién lo sabía? ¿Quien lo pensó?
Nada en sus gestos lo delató"

"Y aunque estaba llena de dolor
no dejó de sonreír hasta el día final"

"Creyó que algún día el podría llegar a cambiar
soñó lo feliz que era con el
lloraba a escondidas intentando callar la verdad"

¿Qué otra parte de este tema te ha llamado la atención?


AHORA TE TOCA A TÍ!!!
Seguro que conoces algún tema con mensaje que puedes compartir en clase con nosotros, verdad?
Prepara la letra para que podamos seguirlo todos.


Por si te cuesta encontrarlo, aquí dejo un pequeño listado, a título personal, de temas musicales cuyos mensajes quiero destacar.

VIOLENCIA DE GÉNERO

"El Príncipe" de Saurom. Su letra es toda una metáfora... Trata sobre el amor toxico y la posesividad...

"A golpes" La fuga. Machismo y violencia al llegar a casa...

"Ay Dolores" Reincidentes. Cómo el machismo, la violencia y el alcoholismo torturan a una mujer. No te pierdas el final


VIOLENCIA HACIA EL MENOR Y BULLYING.

"No" Saratoga. Un tema muy metalero con una letra cruda como la realidad de muchos niños que han aprendido y aprenden ... a base de cinturón.

"Jeremy" de Pearl Jam. (Subtitulada al español) basada en la historia real de un chico de 16 años que harto de las burlas en el instituto e ignorado por sus padres, acabó suicidándose delante de sus compañeros.

"Se buscan valientes" El Langui. Seguro que conoces este rap,


DISCRIMINACIÓN SOCIAL Y/O RACIAL

"Cuando nada vale" Sociedad Alcohólica. Qué haces cuando ves a un mendigo? Este grupo está lleno de controversia, pero tiene temazos como este, merece la pena escucharlo y analizarlo.

"Oveja negra" de Barricada. Es una crítica hacia la discriminación policial de los noventa hacia los inmigrantes de color.

"El rap contra el racismo" El Chojin. Varios artistas unen sus voces contra el racismo.

"El emigrante" Celtas cortos. No es fácil ser inmigrante... este tema puede generar un interesante debate en clase.


MEDIO AMBIENTE

"Madre Tierra" de Avalanch. Casi ocho minutos de música, pero es que este grupo se las gasta así, regalando unos "solazos" de guitarra...

"El planeta se apaga" de Saratoga. El contenido de esta letra invita a la reflexión para cuidad de nuestro planeta.

"La costa del silencio" de Mago de Oz. Precioso tema, casi como un cuento que deberían escuchar todos los niños.

"Cambia el mundo" se Saurom. Todo un himno... digno de ser escuchado y compartido.


PAZ

"Paz" de Saurom... este grupo tiene letras para todo... este vídeo lo vimos en clase y no puede faltar en esta lista.

"Otra inútil canción para la paz" Extremoduro. Al más puro estilo transgresivo este tema es otro de los recomendables

"Wind of change" Scorpions... otro himno que seguro que conoces o como mínimo te suena. Basada en los cambios políticos de los 90 en la Europa del Este.


Nota 1: Estos temitas son los que tengo en mente... en realidad esta lista sería interminable pues hay muchísimos mensajes musicales.

Nota 2: cierto... hay mucho heavy... pero es que es lo que tengo a mano, igual descubres este género 😉
Nota 3: independientemente del género hay mucha música que encaja en este ejercicio, si aún no has encontrado tu tema, mira en estos enlaces:

150 canciones para trabajar la prevención de la violencia...

Contra la violencia de género

siete canciones para combatir el racismo

Paul McCartney canta contra en Bullying

10 canciones para celebrar el dia de la paz y no violencia

FOTOGRAFÍA. PLANOS DE ENCUADRE Y ANGULACIÓN

Antes de disparar una fotografía es necesario analizar la realidad o referente para decidir qué porción de la misma aparecerá en la captura. Según la finalidad de la imagen, la intención del fotógrafo y aludiendo la figura humana esta porción de realidad depende de la escala y del objetivo.

El ENCUADRE, entonces, se define como la porción de realidad que es capturada través de un objetivo y, de manera muy intuitiva a grandes rasgos se destacan tres tipos:

-  Planos largos: se captura un gran espacio de la realidad

-  Planos medios: aparece la mitad de la figura humana. 

-  Planos cortos: Se refiere a retratos y detalles.
No obstante los estudiaremos más a fondo para descubrir mucho más...

La porción de realidad capturada depende también de la ANGULACIÓN de la cámara, es decir, de su inclinación respecto a la horizontal pudiendo estar tomada desde arriba, desde abajo... haciendo variar las sensaciones que se pretenden transmitir con la imagen como veremos en esta misma unidad.

1. TIPOS DE ENCUADRE. CLASIFICACIÓN

1.1. GRAN PLANO GENERAL O PLANO PANORÁMICO

Comprende una gran cantidad de espacio o escena Y su carácter es ante todo descriptivo de manera general, por eso no ofrece una información concreta. 

Ph. Stanbalik. Pixabay License

1.2. PLANO GENERAL

Ofrece una imagen de espacio o escena amplia, pero no es tan lejano como el panorámico. Normalmente se destaca en él un punto de interés en su composición. Su carácter es descriptivo y presenta la relación del referente con su entorno.

Landscape. Enrique López Garre. Pixabay license

1.3. PLANO ENTERO

La figura humana o referente aparece al completo, pero el entorno ya no tiene protagonismo. Hay que tener en cuenta no apurar mucho el encuadre para que no esté demasiado cerca de los bordes. Su carácter también es descriptivo pero también puede tener un carácter expresivo según la pose.

Alicia Alcalá interpretando La bayadera. Ph. Gloria MoMay

1.4. PLANO AMERICANO

Su utilización viene del cine, concretamente del género western. Presenta 3/4 de la figura humana (desde los muslos o algo más abajo de las caderas)

1.5. PLANO MEDIO: presenta media figura humana:

   1.5.1 PLANO MEDIO LARGO

   La figura humana aparece tomada desde las caderas.

   1.5.2. PLANO MEDIO

   Muestra la figura humana desde la cintura. 

   1.5.3. PLANO MEDIO CORTO

   Presenta al protagonista desde el pecho. En estos planos la pose pierde importancia y la va ganando  el retrato, así que además de descriptivo, su carácter es expresivo.

1.6. PRIMER PLANO

El encuadre se centra en el retrato, por encima del pecho. El carácter expresivo de la fotografía es mayor que el carácter descriptivo.

1.7. PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO

El encuadre se centra en el rostro y la cara puede aparecer fragmentada según se desee enfatizar algún rasgo de la persona. Este tipo de encuadre busca transmitir la expresión facial mostrando la psicología del retratado.

1.8. PLANO DETALLE

Se muestra una parte de la persona o detalle del referente (por ejemplo, una mano o cualquier detalle concreto) para dar énfasis o protagonismo a lo capturado.

Ph.Gloria MoMay

2. ANGULACIÓN O INCLINACIÓN. CLASIFICACIÓN

2.1. PLANO NORMAL

La cámara está situada de manera frontal,en paralelo al suelo y, en el caso del retrato, a la altura de los ojos de la persona. Ofrecen una imagen natural porque no se producen distorsiones en  las proporciones ni las perspectivas.

2.3. PLANO PICADO (o vista de pájaro)

La cámara está por encima del referente apuntando hacia abajo. En el caso de planos generales y planos enteros distorsiona las proporciones haciendo parecer más pequeñas a las personas retratadas. Al empequeñecer a las personas da sensación de inferioridad.

Ph: Selu Pérez. "La chica de la sombrilla roja" (serie transeúntes III)

Web de Selu Pérez

2.4. PLANO CONTRAPICADO (o vista de rana)
La cámara se sitúa muy baja y realiza la captura orientándose hacia arriba. Produce distorsiones haciendo parecer más grande, dando sensación de superioridad.

Imagen del monumento al pintor pacense Luis de Morales. Escultura de Gabino Amaya localizada frente al ayuntamiento de Badajoz

Imagen tomada de la web Badajoz city

2.5. PLANO CENITAL
La cámara se sitúa justo encima del sujeto, mirando perpendicularmente hacia el suelo. Hay que saber emplear este tipo de plano.

Ph: Chema Concellón. Licencia CC

2.6. PLANO NADIR
Justamente opuesto al anterior, la cámara se sitúa justo en el suelo dirigida hacia arriba perpendicularmente. Es un plano curioso y diferente pues ofrece una visión de la realidad muy particular y creativa.

Ph. J Martínez

Curiosidad: En este enlace podrás ver unas curiosas fotos realizadas a mascotas en un ángulo nadir.

2.7. PLANO ABERRANTE (o plano holandés)
La orientación de la cámara hace variar la línea de horizonte, inclinándola hacia la diagonal. Genera o potencia sensación de angustia, inestabilidad o movimiento, muy empleada en determinadas fotografías deportivas.

Ph: "Elevadido" de Claudio Spirito

Imagen tomada de la web argentina fotorevista


Te invito a seguir este blog para que no te pierdas las nuevas entraditas

Seguimos aprendiendo durante el #aislamiento provocado por el #coronavirus

1º.- TEORÍA Y OBSERVACIÓN: leer atentamente esta entrada prestando atención a los ejemplos

OBJETIVO: Descubrir parte del conocimiento y la técnica que hay detrás de una fotografía.

2º ORDENAR Y CLASIFICAR las fotografías que se ofrecen en la "carpeta desastre"
OBJETIVO/ESTÁNDAR DE APRENDIZAJE (en definitiva,qué voy a evaluar): aprender de la observación, "educar la vista" con imágenes semiprofesionales y profesionales de Pixabay (plataforma de imágenes libres)

MÉTODO DE TRABAJO (METODOLOGÍA)
0. Accede a tu correo de educarex. Accede a nuestro classroom
1. Bajar la carpeta a tu PC (hacer click en la flechita de descargar, o hacer click derecho sobre la propia carpeta y cuando aparezcan las opciones en el desplegable hacer click en descargar; se descargará en tu ordenador en la carpeta de descargas)

PARA ACCEDER A LA "CARPETA DESASTRE"  HACER CLICK AQUÍ

¿Tienes dudas?

Cómo descargar la carpeta desastre y cómo descomprimirla hacer click aquí.

IMPORTANTE: si no eres capaz de descargar la carpeta puedes descargar fácilmente las fotos una a una o agrupadas en selección. (Voy a preparar otro documento explicándolo con capturas de pantalla)

2. Busca en la carpeta de descargas la carpeta desastre que te has bajado. Verás que es un archivo comprimido. PONLO EN EL ESCRITORIO.
3. Renombrarla poniendo: "NOMBRE. CARPETA DESASTRE"
4. Completa la carpeta con las subcarpetas que le faltan (consulta la clasificación que aparece en esta entrada para saber qué carpetas faltan)
     IMPORTANTE: En la carpeta de PLANO MEDIO no es necesario crear subcarpetas, simplemente pones todas las de plano medio (tanto corto,como medio y largo)
5. Observar y ordenar las fotos arrastrándolas a sus subcarpetas correspondientes teniendo en cuenta la clasificación que se expone en esta entrada. OJO: HAY MÁS DE UNA FOTOGRAFÍA POR CADA CATEGORÍA!!
6. Sube la carpeta a tu drive y comparte tu carpeta conmigo AL CORREO DE EDUCAREX!!! (Y MUY IMPORTANTE: DEBES DARME PERMISO PARA EDITAR!!) para comprobar que lo has hecho genial!!

En caso de que cometas tantos errores que no demuestre tu competencia, prepararé una segunda carpeta desastre tras la corrección de tu trabajo, pero trata de hacerlo bien a la primera para no tener penalizaciones (la clave está en haber entendido los que has leído y en observar bien las imágenes).

ALUMNOS QUE NO TENGAN PC PERO SÍ MÓVIL (propio o familiar) O TABLET: descargar las fotos y (con cualquier aplicación) añadir texto sobre cada una de ellas para identificarlas. Por clasroom o por Rayuela hablaremos sobre el modo de envío.

OBJETIVO/ESTÁNDAR DE APRENDIZAJE (en definitiva, qué voy a evaluar): Demostrar la asimilación de conceptos diferenciando y clasificando imágenes según los conceptos aprendidos.

30 de enero. Día mundial de la paz y no violencia escolar. Calendario de días conmemorativos

En esta entradita anterior planteaba la realización de nuestro calendario de días conmemorativos

"Días internacionales en las naciones unidas. Nuestro calendario de días conmemorativos".


GUIÓN PARA LA REALIZACIÓN DE NUESTRA FICHA O TARJETA INFORMATIVA

EJEMPLO DE FICHA O TARJETA INFORMATIVA

En la entrada hablé del día mundial de la paz y no violencia escolar y aquí os dejo un ejemplo de ficha o tarjeta informativa que tenéis que realizar.

Recuerda que los destinatarios de nuestra información son nuestros compañeros y los escolares de los centros que difundan nuestro trabajo, así que debéis ser breves, claros y concisos.
Seguro que vosotros podéis mejorar mi propuesta!!

FOTOGRAFÍA. GÉNEROS

El término género lo utilizamos para clasificar el referente o tema tratado en la fotografía, así es más cómodo ubicarlas y localizarlas en nuestros archivos o en la red.
Hay diferentes maneras de clasificación de géneros y los éstos pueden estar interconectados entre sí, así que se puede decir que no existe una clasificación cerrada. Además pueden haber tantos géneros y subgéneros que es preciso centrarse sólo en los más representativos y así no extendernos demasiado.

GÉNEROS FOTOGRÁFICOS SEGÚN SU REFERENTE VISUAL Y SU FINALIDAD

1. PERSONAS

La representación del cuerpo humano proviene del arte pictórico y trata de plasmar la plasticidad de la forma física, independientemente del tipo de complexión y va más allá de capturar la persona sino también su psicología.

1.1. Retrato

Planos cortos que acercan el personaje al espectador, las miradas son muy importantes así como la dirección de las mismas, la iluminación para potenciar los volúmenes del rostro y la textura de la piel.

Clara. (Clave Baja). Ph: Gloria MoMay ©2015

RETRATO. Fotógrafos destacados: Lee Jeffries, José Manuel Méndez Sierra (Badajoz), Juanma Zarzo (Badajoz)

1.2. Autorretrato

Muchos artistas emplean este género para presentarse y expresarse. Si lo utiliza a lo largo de su trayectoria artística es como si nos dejara una especie de autobiografía.

AUTORRETRATO. Fotógrafos destacados: Irvin Penn, Lee Miller, Lisette Model, Richar Avedon, Man Ray, Stanley Kubrick, Francesc Catalá Roca...
Artículos:
El confidencial: Autorretratos de fotógrafos históricos: la cámara, el yo y el espejo.

1.3.Desnudo

La representación del cuerpo humano viene del arte clásico. Se pueden,y suelen, usar planos generales para encuadrar el cuerpo completo donde las formas interactúan con el fondo, planos medios, planos cortos incluso planos detalle, mostrando sólo una parte, dependiendo de qué se quiera expresar o comunicar.

"David" (Clave baja) Ph. Gloria MoMay ©2015

DESNUDO. Fotógrafos destacados: Robert Mapplethorpe, Márquez photo design (Badajoz), Juanma Zarzo (Badajoz)

2. PAISAJE

Este género también es un derivado directo de la pintura. Se suelen usar planos largos, generales o panorámicos para mostrar la amplitud de los espacios abiertos.

2.1. Paisaje natural.

Muestran la naturaleza, se juega mucho con la composición de las líneas de horizonte.
PAISAJE NATURAL. Fotógrafos destacados: Isabel Díez, Ansel Adams, Travis Burke, Atif Saeed, José Vicente Arnelas Guerrero (Badajoz), Javier de la Torre

2.2. Paisaje urbano, arquitectura.

En este tipo de fotografía da mucho juego las perspectivas.

La puerta de Alcalá. Ph. Gloria MoMay ©2013

PAISAJE URBANO. Fotógrafos destacados: Rinzi Ruiz, Rui Palha, Astrodub (Angeliki Jackson), José Vicente Arnelas Guerrero (Badajoz), Eugene Atget, Thiago Lontra...
Artículos:
Blog Ferrovial.com: La belleza oculta de la ciudad que estos fotógrafos retratan como nadie.

2.3. Fotografía aérea. Antes estaba muy ligada al mundo profesional por lo que requiere, pero ya no es algo tan limitado con la aparición de drones y las cámaras compactas.

2.4. Fotografía submarina.

Es un tipo de fotografía más especializada, pero en la actualidad muchos dispositivos permiten hacer capturas debajo del agua.

3. OBJETOS

3.1. Bodegón

También llamado naturaleza muerta, deriva de la pintura y normalmente el fotógrafo prepara los elementos para componer el referente.
Se pueden fotografiar objetos cotidianos para darles una nueva visión convirtiéndolos en extraordinarios o simplemente se puede representar el objeto de manera realista, es este caso, tiene mucha relación con la fotografía publicitaria que muestra el producto tal cual es.

"Escenario" Ph. Gloria MoMay ©2011

BODEGÓN. Fotógrafos destacados: Michael  Crichton, Robert Mapplethorpe, Jesús Madriñán, José Antonio Andrés Ferriz, Stefan Krause...

4. REPORTAJE

Es el único genero fotográfico que no está conectado con la pintura, su finalidad es capturar instantáneas de la realidad con una finalidad informativa y descriptiva.

4.1. Documental/informativa
prácticamente es una fotografía de tipo periodístico. Fotografía de hechos históricos, sociales, fotografía de animales salvajes, estados de la naturaleza... A veces es muy difícil diferenciarla de la fotografía de Eventos sociales.
José Vicente Arnelas Guerrero (Badajoz)
Cultura fotográfica:diez maestros de la fotografía documental

4.2. Deportiva
Cultura fotográfica. Los nueve fotógrafos deportivos mejores del mundo

4.3. Eventos sociales
Abarca desde espectáculos públicos hasta eventos privados como bodas, comuniones... Dependiendo de la visión e intención del fotógrafo pueden ser más artísticas o más descriptivas.

Mago Ono en el teatro de Zafra. Ph. Gloria MoMay ©2018

Fotógrafos: José Vicente Arnelas Guerrero (Badajoz), Juanma Zarzo (Badajoz)

4.4. Publicitaria
Puede abarcar desde la fotografía de moda hasta un subgénero del bodegón. es de carácter descriptivo y su finalidad es mostrar y dar a conocer algo al público.

Danae. Ph. Gloria MoMay ©2016

4.5. Científica o fotografía aplicada destinada a capturar una información orientada al estudio o investigación. En este género entran las capturas realizadas con microscopio, con luz ultravioleta, fotografías térmicas...

4.6. Archivo. Imágenes de archivo pueden ser de diferentes tipos, es una especie de cajón desastre... En este subgénero podemos englobar otros subgéneros que no vamos a citar en  nuestra clasificación para que no fuera interminable, tales como fotografía de interiores, escenas cotidianas...

5. FOTOGRAFÍA CONCEPTUAL.

Es la opción más artística, donde el fotógrafo expresa ideas, conceptos abstractos provocando diferentes sensaciones en el espectador. A veces puede resultar difícil concretar el subgénero de este tipo de fotografías, pero es evidente la mano del artista en este género.

5.1. Fotografía creativa

El fotógrafo la emplea técnica para expresarse, suele ser una fotografía que transmite emociones, ideas, imágenes que van más allá de una simple captura de la realidad. Normalmente se cuida mucho la iluminación y en ocasiones se presentan con algunos efectos.

Instantánea del concierto de Deltó. Tributo Extremoduro. Ph. Gloria MoMay ©2017

FOTOGRAFÍA CREATIVA. Fotógrafos destacados: Nancy Fouts, Rebeca Saray, Daniel Mellado,

5.2. Narrativa: se trata de una fotografía preparada con una escenografía y una historia. Podemos decir que se asemeja a una obra de arte reconstruida con personas vivas.

NARRATIVA FOTOGRÁFICA: Fotógrafos destacados: Gregory Crewdson, José Manuel Méndez Sierra (Badajoz).

5.3. Poesía visual: Dentro de la narrativa pero tan especial que os la presento en un punto diferente.  En estas imágenes predomina el componente artístico, en muchas ocasiones el referente es un objeto al que, de manera muy ingeniosa, se le da una visión diferente y más profunda que conecta la realidad con el mundo de las ideas y la fantasía. Suele presentarse con retoques o montajes fotográficos.

POESÍA VISUAL/ FOTOGRAFÍA. Fotógrafos destacados: Chema Madoz

OBJETIVOS DIDÁCTICOS
- Analizar y clasificar imágenes fotográficas según el género descrito en esta entradita.
- Educar la vista para diferenciar la fotografía profesional de la fotografía común.
- Descubrir texturas, tratamientos de luz, encuadres... del fotógrafo profesional.
- Descubrir nombres de artistas de la fotografía.
- Investigar en internet, analizar y descartar imágenes según lo buscado,  determinar la autoría.

EJERCICIO: Para tener una toma de contacto con los distintos géneros fotográficos busca imágenes en internet que puedan ilustrar esta clasificación de géneros.
Puedes buscar imágenes de artistas reconocidos o imágenes libres. (Recuerda que google tiene en sus herramientas de búsqueda imágenes libres, sólo que están muy limitadas y ¡ojo! muchas también tienen autor que citar).

NOSOTROS RESPETAMOS LA PROPIEDAD INTELECTUAL
MUY IMPORTANTE : Ante todo respetar la autoría, es imprescindible guardar los archivos con el nombre del autor como mínimo (lo ideal sería autor, título, año...).
NOTA SOBRE DERECHOS: Esta búsqueda tiene como finalidad conocer los géneros fotográficos y descubrir artistas. No se trabajará sobre las imágenes, sólo interpretaremos alguna con nuestra propia cámara haciendo un ejercicio de "apropiación" citando al creador original, la finalidad es educativa y por supuesto, es un trabajo sin lucro alguno.